10 najlepszych niepokojących obrazów współczesnych okrucieństw historycznych

10 najlepszych niepokojących obrazów współczesnych okrucieństw historycznych

Przed wynalezieniem fotografii ludzkość nagrała swoje najbardziej przerażające wydarzenia historyczne za pośrednictwem obrazów. Takie obrazy często romantyczne walki, w przeciwnym razie przedstawiały sceny w zniekształcony sposób. Ta lista zawiera dziesięć najbardziej niepokojących obrazów, które przedstawiają historyczne okrucieństwa i katastrofy z ostatnich 450 lat. Choć nie fotografie, te nawiedzające obrazy skutecznie uchwycają czystą horror wydarzeń, które miały miejsce wiele lat temu.

10. Masakra niewinnych (c. 1565-1567) Pieter Bruegel, starszy

Bruegel, flamandzki malarz renesansu, oparł ten obraz na biblijnej historii Heroda, nieudanego zapobiegawczego uderzenia w dzieciobójstwo, aby uniemożliwić noworodkowi Jezusowi przed przejęciem tronu. Oczywiście Herod nie miał armii konnych ludzi. Zazwyczaj nie uważamy też ziemi Świętej za śniegu. W rzeczywistości scena, pomimo tytułu, wydaje się być osadzona w Holandii, która była w przeddzień wielkiego buntu przeciwko hiszpańskim rządom, która trwała osiemdziesiąt lat (1568–1648). Zatem dla Bruegela jego koledzy z holendersko-mówców są nowoczesnymi „niewinnymi”, podczas gdy Filip II z Hiszpanii jest nowym tyranem na Herod.

W każdym razie jest coś niesamowitego w zbliżającym się strachu przed uzbrojonymi żołnierzami w kolorze czarnym, aby zrobić „coś” z panikownymi cywilami na pierwszym planie. Obraz służy zatem jako dobrym przeczytanie rzeczy, które nadejdą.

9. Masakra w Dzień Świętego Bartłomieja (CA. 1572-84) autorstwa François Dubois

W tym samym czasie holenderscy protestanci walczyli przeciwko hiszpańskim katolikom, podobnie jak protestanci i katolicy we Francji. Chaotyczne malarstwo Duboisa przedstawia masakrę francuskich katolików francuskich protestantów w Paryżu i wieś, która miała miejsce na św. Dzień Bartłomieja w 1572. W masakrze zabito od 5000 do 30 000 osób, która była najbardziej znana z brutalnych francuskich wojen religii (1562-1598).

8. Wykonanie Charlesa I (1649) przez Johna Weesopa

Zaledwie rok po trzydziestoletniej wojnie w 1648 r. Krwawa scena ścięcia króla Karola powoduje zemdlenie pani na pierwszym planie. To, co sprawia, że ​​scena jest szczególnie przerażająca, to to, co oznaczało dla europejskich monarchów. Daj im znać, że oni również mogliby podlegać egzekucji, jeśli nie współpracują z ludem. Powyższe zdjęcie pokazuje, jak złe były konsekwencje dla jego działań. Zapewniło to również ponure zapowiedź nadchodzących rzeczy, ponieważ Charles nie byłby ostatnim europejskim monarchem, który cierpiał taki los. Rzeczywiście, ponieważ tak krwawa była rewolucja angielska, rewolucja francuska następnego stulecia byłaby znacznie gorsza.

7. Śmierć Marata (1793) Jacques-Louis David

Najprawdopodobniej widziałeś ten obraz w podręcznikach, gdy dotrzesz do sekcji o rewolucji francuskiej. Marat, tak zwany „przyjaciel ludu”, był właściwie zachowaniem krwi rewolucyjnej. Aby go powstrzymać, tak zwany „anioł zabójstwa” Charlotte Corday, postanowił go zamordować. Marat miał bolesny stan skóry, który spowodował, że spędził ogromną ilość czasu na kąpiele. Więc Corday twierdził, że wiedziała o spisku przeciwko rządowi rewolucyjnego, aby dzielić się z Maratem. Marat zgodził się ją zobaczyć, biorąc jeden z jego wielu kąpieli. To była śmiertelna decyzja, gdy dźgnęła go nożem, który pokroił mu płuca, aorta i serce.

6. Bonaparte odwiedza plagę dotkniętą w Jaffa(1804) autor: Antoine-Jean Gros

Dla Napoleona, jeśli walka z Turtomanami i Brytyjczykami na Bliskim Wschodzie nie była wystarczająco zła, musiał również walczyć z demoralizującym wybuchem dżumy dymieniczej. Ten obraz pokazuje Napoleona, który próbuje odważyć chorobę, aby zainspirować swoje groteskowe oddziały. Ta szczególna kampania nie zakończyła się dobrze dla Francuzów, ponieważ Napoleon ostatecznie porzucił swoją armię i wrócił do Francji. Na tym obrazie francuscy żołnierze są wyraźnie ofiarami. Jednak w innych scenach epoki ledwo są one przedstawione w tak sympatycznym świetle.


5. Trzeci maj 1808 r. (1814) autorstwa Francisco Goya

W przeciwieństwie do rewolucji angielskiej rewolucja francuska ciągnęła się i tak wiele zmian w rządzie. W końcu Napoleon przejął władzę i został cesarzem Francuzów. Umieścił także swojego brata na tronie Hiszpanii. Nic dziwnego, że Hiszpanie nie byli entuzjastycznie nastawieni do zagranicznej okupacji, więc opierali się francuskiej inwazji. Powyższy obraz pokazuje nieuzbrojony, podobny do Chrystusa Hiszpana, który został zastrzelony z innymi cywilami przez francuskich żołnierzy, którzy prawie przypominają burzy żołnierzy.

4. Trasa Medusa (1818–1819) Théodore Géricault

W 1816 r. Statek francuski, kierował się do francuskiej kolonii w Afryce, pobiegł na mieliźnie u wybrzeży afrykańskiej. Utwardzona i zdesperowana załoga szybko zbudowała tratwę z części statku Medusa. Podczas gdy zamożni pasażerowie uciekli na łodzie ratunkowe, 147 innych wsiadło do tratwy, aby holować liny z łodzi ratunkowych, w kierunku brzegu. Gdy ludzie na tratwie stawali się niespokojni, ci na łodzi ratunkowych pozwolili na podnośnik tratwy. Następnie dryfował w Oceanie Atlantyckim przez trzynaście dni. Kiedy inny statek natknął się na tratwę, aby uratować ocalałych, tylko piętnaście na 147 pozostało przy życiu, a pozostałe zginęły w różnych modzie.

Dwóch ocalałych napisało poruszającą relację o swoich doświadczeniach, co zachęciło Géricault do przedstawienia momentu ratowania tratwy. Malarz odwiedził nawet zwłoki w kostnicy, aby upewnić się, że jego malarstwo dokładnie pokazało ludzką śmierć. Jeśli nic więcej, ten konkretny obraz pokazuje nam, że przemoc i rozlew krwi mogą być popełnione przez ludzi, nawet w czasach względnego pokoju.

3. Pamiątka wojny secesyjnej (1848) Ernesta Meissoniera

Praca Meissoniera wykraczała poza sceny pierwszego francuskiego imperium, aby przedstawić wydarzenia bardziej współczesne z własnym życiem. Ten konkretny obraz zawiera migawkę wydarzeń, które miały miejsce w połowie życia artysty. Meissonier służył jako strażnik narodowy podczas rewolucji i osobiście walczył przeciwko rebeliantom na barykadzie w scenie, którą uwiecznił powyżej. Obraz zasadniczo służy jako ostrzeżenie o ludzkich kosztach wojny secesyjnej, lekcji, której niestety uczy się wielokrotnie w historii europejskiej i świata.

2. Explosion (1917) George Gros

Niemiecki artysta Gros zgłosił się na ochotnika do służby I wojny światowej w 1914 r. I został wypisany w 1915 r. Po hospitalizowaniu za zapalenie zatok. Jako taki, mieszkał w Niemczech podczas katastrofalnej wojny, co spowodowało utratę i zniszczenie milionów niemieckich życia. Nie tylko pomalował apokaliptyczny portret ognistej eksplozji, uchwycając sentymenty rozczarowania odczuwanego przez wielu w czwartym roku wojny, ale kontynuował protesty w innych formach, nawet po zakończeniu wojny. Został aresztowany za udział w powstaniu Spartacist w styczniu 1919 r., Ukarany grzywną za obrażanie armii w 1921 r. I opuścił Niemcy na początku lat 30. XX wieku, aby uniknąć życia pod nazistami. Przeprowadził się do Ameryki i stamtąd dowiedział się o nowej fali horrorów doświadczanych przez Europejczyków, z rąk dyktatorów we Włoszech, Hiszpanii i Niemczech.

1. Guernica (1937) Pablo Picasso

Około pół miliona ludzi straciło życie podczas hiszpańskiej wojny domowej, w latach 1936–1939. Obraz Pablo Picassa przedstawia horror niemieckich i włoskich samolotów bombardujących hiszpańskie miasto w 1937 roku. Hitler i Mussolini przybyli do pomocy drugiego dyktatora Francisco Franco, co pozwoliło Franco wygrać wojnę, a Hitler i Mussolini przetestować swoją broń przed II wojną światową. Ten przejmujący przykład kubizmu pokazuje zarówno ludzi, jak i zwierzęta, w zniekształconej i dziwacznej scenie agonii i terroru. Obraz jest jednym z najbardziej znanych i często pojawia się w podręcznikach sztuki i historii. Obraz służy jako przypomnienie, że walka z faszyzmem i nazizmem rozpoczęła się na długo przed oficjalnie II wojną światową w 1939 roku.

Przez dr. Matthew d. Zarzeczny, który również pisał Zakazany z Internetu.